Gregorio Peño

 Siempre es un placer presentar a un artista joven que lucha y consigue el reconocimiento que se merece.

¿Recuerdas cuando comenzaste a crear ?

No mucho, en principio todo era un juego de aprendizaje, no me sentía creador de nada. Creo que empecé a tener más conciencia cuando me instale en el estudio.

¿Cómo te has formado?

Estudié en las dos escuelas de cerámica de Madrid. Al mismo tiempo me formaba en dibujo y color en diferentes academias.

Comencé mi formación sin una idea muy clara de lo que quería, pero de forma natural, entendí que la escultura sería mi camino.

¿En tu trabajo la técnica es fundamental? ¿hay espacio para la improvisación o todo es controlado?

Trabajar con cerámica requiere técnica, quizá sea uno de los motivos por los que muchos artistas no se acerquen. Para mí no sé si es fundamental, pero si importante.

Creo en la improvisación como concepto ligado al proceso. A veces durante el desarrollo de un trabajo, la materia o la forma te da pistas de por donde tienes que ir, y tienes que cambiar el plan establecido.

¿De dónde viene y hacia dónde crees que va tu trabajo? ¿Cómo has evolucionado?

Viene de un gusto por la forma, el espacio y la materia. Todo dentro de un contexto muy objetual.
Me resulta difícil prever lo que será en el futuro, voy día a día.

¿Influencias,artistas, inspiraciones ?

Muchas y variadas. Me cuesta mucho tener que destacar alguna.

¿Tienes un tema que da sentido a tu trabajo? ¿Este tema surge de manera consciente previamente o se ha ido definiendo por sí mismo?

Más que un tema son obsesiones que aparecen siempre, y muchas veces de forma inconsciente.

Orden y caos. ¿Que te aporta cada uno?

Nada por separado. Pero cuando se les da un sentido juntos, pierden su significado y dan lugar a algo nuevo y misterioso.

¿Por qué el barro?

Fácil, soy la quinta generación de una familia de alfareros. He crecido con él, y es un medio que me resulta muy natural.
Al mismo tiempo lo considero un material con unas posibilidades plásticas inigualables.

¿ Expresión, crítica, conocimiento o juego?

Expresión, crítica, y conocimiento siempre. El juego lo he perdido un poco a causa de la responsabilidad, pero estoy en proceso de quitarme esa losa.

¿Por qué la actividad plástica y no la digital o la conceptual?

El contacto con la materia y sus procesos es lo que me mueve.

 

¿Has encontrado un sentido a tu actividad?

Todo, es lo que da sentido a mi vida. El arte ha sido mi vía de escape, y creo en su capacidad de hacer una sociedad mejor.

¿Qué consejo le darías a alguien que empieza?

Que no pierda la pasión y la curiosidad por lo desconocido.

¿Cuál es tu próximo proyecto?

A finales de junio viajo a Taipei tres meses para realizar una residencia en el Yingge Ceramics Museum. Para enero de 2018 preparo una exposición individual en París.

¿Algo que recomendar para ver en Madrid?

José Pedro Croft, galería Helga de Alvear.